今年香港动漫电玩节现场人山人海，上万名粉丝蜂拥而至，争相与动漫角色的扮演者（Cosplayer）合影、抢购周边商品。然而在狂热的人潮背后，展场角落里约莫三十位本地漫画家的摊位前却门可罗雀，呈现出极具反差的冷清对比。
香港漫画在鼎盛时期曾经创下年产5000万册的辉煌纪录，如今专卖店却寥寥无几。漫画店业者Dicky Lam坦言，以前漫画市场随便都能卖出几万甚至十万册，现在几千册就已经非常了不起，整个香港漫画市场规模缩水了将近九成。
耗时半年仅卖三千册 获奖漫画家导入AI破局
虽然市场荣景不再，但新一代创作者依然在逆风中咬牙坚持。香港漫画家曹志豪最近凭藉作品《人生重来》荣获日本国际漫画赏铜奖，看似风光，背后却付出了惊人代价。当时他动用3名全职人员外加5名外包助手，前后耗费足足半年，最终只卖出3000册。
为了大幅降低前期沟通成本与时间损耗，曹志豪开始导入人工智能（AI）工具协助前期的资料搜集，并在正式绘图前利用AI测试角色的服装配色。
重绘痛点获得解方 曹志豪：AI是辅助但绝不取代原创笔触
谈到过去的创作瓶颈，曹志豪表示，以前绘制完线条时未必能察觉到视觉上的违和感，等同事费心完成背景并上色后，才惊觉整体风格完全不搭。这时候只能请同事重做、自己重新起稿绘制，白白浪费双方宝贵的时间。
虽然预估AI能省下一成制作时间，但他明确强调，绝不会直接在最终成品中使用AI生成的图像。他提到，如果把原图交给AI要求更换服装，产出的图像或许轮廓有些相似，但笔触与风格根本不对，看起来就像两个活在不同世界的人。面对科技挑战，他认为艺术创作具有独一无二的本质，个人画风绝对无法被AI完全复制。
突破传统纸本限制 业界喊话：掌握科技升级全能导演
单靠加快绘图速度，并不能彻底解决读者流失的根本难题，AI真正的转型价值或许在于跨界整合。香港动漫画联会副会长温绍伦表示，漫画家可以先创作漫画作品，再利用AI技术将其转化为动画，甚至进一步打造出AI CG剧集。
他认为漫画家未来必须熟练掌握AI的发展，一旦做到这一步就能实现职涯升级，不再只是单纯的漫画家，更有潜力成为整部作品的导演。
版权法规留白待解 热情与技术交织下的港漫新出路
科技带来效率的同时，也衍生出版权归属等法规风险。专家提醒，目前法律体系对AI生成作品的规范尚未健全，保护人类原创精神依然是核心关键。
AI固然能够提升产出效率，但光靠技术无法自动重现港漫当年的黄金时代。如何在AI浪潮席卷下靠着热爱的漫画维生，已成为新时代创作者最艰钜的生存课题。
订阅《透视亚洲》 Telegram、Whatsapp频道，了解时事发展。
